‘누가 무엇을 왜 가져야하는가’. 책은 부의 불평등과 분배 문제가 화두가 된 지금 시대에 이렇게 질문을 던진다. 그렇다고 단순히 기본소득을 논하는 책이 아니다. ‘현존presence’이라는 키워드를 중점으로 보다 큰 차원에서의 ‘나눔’과 ‘사회적 의무’를 고찰한다. 현대인이 누리는 물질적인 풍요는, 우리의 현명함 때문이 아닌 긴 인류 역사를 거치면서 발명된 “통합된 유산”으로서의 결과이며 따라서 전체의 산출물 일정부분은 모든 사람에게 돌아가야 한다는 것. 분배에 대한 사유를 이어가고 싶은 사람뿐만 아니라, 현 사회의 다양한 복지 담

태초에 소리가 있었다. 그렇다면 이 소리는 어떻게 '음악'이 되었을까? 소리와 음악의 차이는 무엇인가. 진동으로 존재하는 소리가 감정과 영혼을 움직이게 되는 이 경이로운 과정을 많은 이들이 분석하고 해석하고 싶어해왔다. 이 책은 소리에 관한 철학적 질문으로부터 출발해 물리학과 생리학, 수학과 천문, 철학 등의 영역을 두루 경유하면서 음악과 소리의 역사를 살핀다. 무엇보다 소리를 바라보는 시선을 과거의 수많은 학자들이 바라본 관점에서 들여다볼 수 있으며, 삽화와 그림자료 등의 역사적 자료를 통해 소리와 음악에 대한 지식

“부끄럼 많은 생애를 살았습니다.” 국내 드라마의 제목으로도 사용된 다자이 오사무의 소설 ‘인간실격’의 첫 문장이다. 이 한 문장에서도 느껴지듯 그는 일본 전후의 황폐한 내면과, 불안하고 유약한 청년의 마음을 체현하며 독자들을 불러모아왔다. 하지만 자전적 소설이 아닌 그의 산문집은 국내에 파편적으로만 소개되었지 본격적으로 엮인 적이 드물었다. 신간 『마음의 왕자』는 그동안 다자이의 주요작을 옮겨온 유숙자 번역가가 그의 산문을 직접 선별해 모은 책이다. 작가의 초기(1933)부터 최후(1948)까지 다자이의 삶과 문학적 세계를 이해할

좋아하는 것이 일이 되면 어떨까? 막연하게 하고싶은 것만 하며 산다고 생각할 수 있지만 현실은 그렇지 않다. 13년 차 그림 작가로 다양한 주체들과 협업해온 엄주 작가는 말한다. “좋아하는 것이 일이 되면 더 괴롭다”라고. 책은 창작자인 동시에 자신이 창작한 작품을 파는 일을 해나가는 작가의 이야기를 담은 에세이다. 일하는 것도, 일 시키는 것도 나이며, 창작물을 만드는 것도 그 값어치를 매기는 것도 나인 그의 세계. 프리랜서로서의 고군분투가 읽히는 이 책은 비단 프리랜서가 아니더라도, 여러 자아를 가지고 살아가는 현대인들. 또는

개가 떠났다. 우리는 그 개가 그립다. 이제 초인종이 울려도 아무도 짖지 않는다. 우리가 늦게 귀가해도 아무도 기다리지 않는다. 여전히 집 안 곳곳에서 녀석의 흰 털이 발견된다. 우리는 그 털을 줍는다. 버려야한다. (...) 우리에겐 엉뚱한 소원이 있다. 개털을 충분히 모으기만 하면 녀석을 다시 되돌릴 수 있을 거라는. - 개털 여기 아주 잠깐 머물렀으므로 이곳에 와본 적이 없다고 자신 있게 말할 수 있다. - 블루밍턴 최근 나는 어느 문학상을 받지 못했는데, 내가 게을러서 그렇다는 말을 들었다. 여기서 게으르

‘SF 보다’ 시리즈가 세 번째 테마 ‘빛’으로 찾아왔다. 시리즈는 신작 SF 단편을 만나는 즐거움을 제공함과 동시에 활발한 활동을 이어가는 동시대 작가들의 생동감 넘치는 문학적 교류의 현장으로서 한국문학의 스펙트럼을 한층 더 넓혀나가고 있다. SF 쓰기가 인간과 물질과 시공간을 둘러싼 미지의 잠재성을 실현시키는 일이라면, SF 읽기는 그 세계의 예측 불가능성을 경험하는 일이다. 수많은 ‘S(story)’와 다채로운 ‘F(frame)’가 열어 보이는 책의 독서 공간에서, 이번 여름에도 역시 독자들은 ‘낯선’ 경험으로의 여행을 떠나게

오늘날 가장 주목받는 SF 작가 에밀리 세인트존 맨델의 여섯 번째 장편소설이 출간됐다. 독특한 서정성과 세상을 향한 고요한 애정이 빛나는 소설은 20세기부터 25세기까지 5백 년의 시간을 넘나들며 서로 다른 시대를 살아가는 인물들을 섬세하게 엮어낸다. 끝이 있는 삶 속에서, 종말을 맞이할 세계에서 그럼에도 있는 힘껏 지금을 살아가는 인물들에게 공감하는 동시에 우리와 다를 바 없이 보편적인 감정을 지닌 그들의 모습을 통해 자신을 돌아보게 만든다. 그렇게 책은 우리 삶에서 진정 중요한 것은 무엇인지, 종말에 가까운 위기 앞에서 어떤 선

자신만의 정의를 내세우며 그것이 ‘선’이라 고집하는 이들에게 저자는 말한다. “너무 단편적으로만 생각하는 거 아닐까?” 책은 이 생각으로부터 시작됐다. 책 속 유치원 교사인 오영아는 세상이 만들어 놓은 ‘선함’의 굴레에 개인이 희생하는 것이 당연하다는 생각을 안고 살아간다. 그리고 이러한 면면은 우리의 일부와 꽤 닮아있다. 친구의 헛소리를 귓등으로 들으며 맞장구를 치고, 직장에서 싫은 소리를 들어도 반박을 삼키고 쓴 입으로 ‘죄송하다’고 말했던 경험은 누구나 다 있을 테니까. 이렇듯 관계를 위해 진심을 가리고 거짓을 말하는 일은 일

경비원 생활을 시작하면서 트위터에 글을 쓰기 시작했다. 내가 마주한 새벽의 풍경과 떠오른 슬픔을 쓰는데 트위터의 익명성은 안성맞춤이었다. 나는 글을 써본 적이 없지만, 내가 읽었던 세계와 만났던 사람에 대해서 말하고 싶었다. 아파트에서 근무할 때 새벽이면 상가 편의점 커피를 마시곤 했는데 직원분이 가끔 계산을 극구 사양했다. 제가 사드리고 싶어서요. 내가 살아가는 형편이 더 나은 사람이었을 것인데 몇 번이나 그런 일이 있었다. 내가 마음의 고마움을 표시하려고 했을 때 그분이 일을 그만두었다. 오늘 아침 출근길에 편의점에서 커

주말을 맞아 나들이를 떠나기로 한 고양이 가족들. 저마다 하고 싶은 것, 가고 싶은 곳이 다른 이들은 할머니 고양이로부터 박물관 개관 소식을 듣는다. 엄숙하고 딱딱한 분위기를 생각한 것과는 달리, 새끼 고양이들은 동아시아, 자연사, 공룡, 우주 전시관을 돌아보며 우리가 살고 있는 이 세상에 재미있고 신기한 사실이 많다는 걸 깨닫는다. 곳곳에 140여 개의 비밀 문을 들춰보며 유물들의 내부 구조, 숨어서 일하고 있는 생쥐들까지도 만나볼 수 있으니. 신이 나서 박물관을 돌아보는 새끼 고양이들을 보고 있다 보면, 당장 근처의 박물관으로

시간을 지도 위에 그린다면 어떨까? 과거로 돌아갈 수 있다면, 미래를 먼저 엿볼 수 있다면 지금의 내가 달라질 수 있을까? 책의 주인공 마샤는 독자들을 시간 여행으로 데려간다. 가까운 5년 전 과거부터 시작해 빙하기, 쥐라기, 트라이아스기, 고생대, 빅뱅 이전의 시간, 더 나아가 1,000년 후 미래의 세상까지. 책은 몇 년 전, 수백만 년 전에 일어난 일들과 지금 현재 내가 있는 곳에서 일어나는 일들을 장난스럽게 연결함으로써, 자연스럽게 미래의 시간을 상상할 수 있게 해준다. 그리고 그와 동시에 ‘지금 이곳’이라는 가치에 큰 무게

"얼마나 많은 차별이 무지에서 비롯되는가?" 차별과 편견의 역사는 뿌리깊다. 하지만 책은 이러한 편견을 기어코 뛰어넘은 사람들의 이야기를 담는다. 예컨대 '피너츠에 흑인 캐릭터가 없다'는 팬의 지적에, 여러차례 팬과 편지를 교환하며 '피너츠'의 첫 흑인 아이 캐릭터 '프랭클린'을 탄생시킨 찰스 슐츠처럼. 책은 인류 사회에 만연한 차별과 배제 중 얼마나 많은 것들이 무지에서 비롯되는지를 교육의 기회, 인종, 다양성에 대한 화두, 정신 건강에 대한 담론 등 다양한 주제를 통해 보여준다. 현실의

아버지와 큰형이 외계 괴물에게 사로잡혔다. 하지만 괴물은 주인공과 작은 형의 눈에만 보이고, 형제는 괴물을 물리치는 모험을 시작하는데... 누리과정 및 교과연계 도서로 많은 공감을 받았던 이루리 작가의 『지구인에게』가 그래픽노블로 되살아난다.『나의 사랑스러운 할머니』와『세 번째 소원』(글 염희정)을 그렸던 모지애 작가의 손끝에서다. 모 작가의 그림은, 유년의 눈에 비친 가족과 폭력을 우주적인 상상력으로 풀어낸 원작과 강력한 시너지를 낸다. 감정을 건드리는 뭉툭한 선, 흑백과 컬러의 대비, 아파트와 가족의 식탁 등 도시의 풍경을 섬세

정말 여자는 관리가 될 수 없습니까? 그래, 여인으로서 관모에 손댈수 있는 자는 오직 초선뿐이란다.초선관모는 담비[貂] 털과 매미[蟬] 날개로 만들어 망가지기가 쉽다. 삼공이나 그 이상 가는 높은 관직에 오른 사람의 집에나 황제의 곁에는 그 관만을 모시고 손보는 여인을 둔다. 그런 여인을 초선이라 부른다.그러면 저도 초선이 되겠습니다. 목숨을 내놓을 각오로 거짓말을 하다 보면 어느덧 그것이 참이 되기도 한다. 시늉도 백 번이 되고 천 번이 되면 더는 시늉이라 할 수 없게 되는 이치다. 하지만 신분만은 시늉으로 고칠 수

브로트는 다른 사람들에게서 위대함을 찾는 경향이 있는 사람이었고, 작가 카프카의 기이한 픽션의 매력에 빠져든 첫 독자이자 친구 카프카의 상상력의 광범위함과 풍요로움의 첫 증인이었다. 카프카가 초기 스토리에 해당하는 「어느 투쟁의 기록」과 「시골의 결혼 준비」를 낭독하는 것을 들은 직후, 브로트는 그에게서 “흔히 볼 수 있는 재능이 아니라 천재라는 인상”을 받았다고 일기에 적었다. 브로트가 카프카의 초고들을 읽으면서 받았던 느낌은 새로운 유형의 글을 처음 만나고 있다는 느낌이 아니라 그런 글을 왠지 줄곧 알고 있었다는 느낌이

어느 봄날, 청계천에서 여자의 것으로 보이는 잘린 왼쪽 손이 발견됐다. 무탈한 정년퇴직을 꿈꾸는 반장을 중심으로 좌천되어 떠밀리듯 합류한 선배 형사, 자신의 아버지를 찾기 위해 경찰이 된 신입 등 저마다의 이유로 ‘미스터리사건 전담반’에 모이게 된 사람들. 그들은 이 사건을 통해 숨기고 있던, 혹은 가려졌던 과거와 마주하게 된다. 조금씩 밝혀지는 진실들 앞에 떳떳해질 수 있는 사람은 누구일까. 저자는 사건을 둘러싸고 있는 인물들을 통해 집요하게 독자들에게 질문을 던진다. 우리가 외면해왔던 역사의 아픈 지점을 가리키며 우리 모두 책임

주인공 괭이는 한반도에 서식하는 해양 생물인 상괭이다. 한반도 남단부터 한강에 이르기까지 우리에게 자주 얼굴을 비춰주던 상괭이는 현재 해양 생태계의 변화, 무분별한 남획, 오염 등으로 그 개체 수가 점점 줄어들고 있다. 그림책은 우리나라 주변에서 주로 서식하고 있는 토종 해양 동물들의 꿈과 희망, 모험을 그린다. 그리고 그 과정에서 겪는 어려움까지도. 책에서는 해양 동물들, 아름다운 바다의 모습과 더불어 해양 쓰레기를 가지고 다니는 안타까운 동물들의 모습도 볼 수 있다. 책을 통해 바다를 사랑하고 보호하는 마음을 키워나가길 바라는

나는 두 가지 의사 면허를 보유한 전문의로 코넬, 알베르트 아인슈타인, 하버드, 그리고 컬럼비아 대학에서 공부했다. 무엇보다 나 역시 두 아이의 엄마로서 극도의 피로에 시달리며 암흑기를 맞아봤다. 교통사고를 낸 이후 스트레스를 줄이고, 에너지를 키우며, 몸을 변화시키는 프로그램을 개발하느라 쉴 새 없이 일했다. 마침내 효과 있는 계획이 나왔고, 직접 건강의 변화를 경험하자 환자들과 공유해야겠다는 생각이 들었다. 그때부터 여성들의 피로를 극복하는 데 진료의 초점을 맞췄다. 이 계획으로 효과를 본 환자가 수천 명에 달했다. 이 계획은

여름. 영화, 드라마, 소설, 시 등 수많은 예술작품이 사랑하는 계절이다. 세계적인 작가 장자크 상페가 그런 여름의 시원하고 찬란한 순간들을 섬세한 선으로 빚어냈다. 그림책 『여름의 빛』 얘기다. 휴가지의 정경을 거니며 자신만의 휴식을 취하는 생기 넘치고 사랑스러운 인물들을 지나, 마지막 페이지에서는 여름 휴가의 기억으로 겨울을 살아가는 우리의 마음을 비춰볼 수 있다. 여름의 빛과 순간을 섬세하고 위트 있는 시선으로 포착한 이 책은, '가장 좋아하는 계절'에 대한 대답을 '여름'으로 바꿔버릴지도 모른다.

체스는 가장 오래된 보드게임이다. 두 사람이 각자 16개의 말을 가지고, 64개의 눈이 있는 체스보드 위에서, 상대의 왕을 잡기 위해 소리 없는 전쟁을 벌인다. 그래서일까. 체스를 소재로 한 이야기에는 모두 천재적인 재능을 가진 인물들이 등장한다. 어려서부터 놀라운 솜씨를 보여주며 주위의 이목을 끌고, 보는 것만으로도 힘겨운 심리적 압박감도 고단한 세상을 이겨낼 힘으로 금세 전환하곤 한다. 그리고 여기, 베르나르 베르베르의 신간에 등장하는 주인공들 역시 그렇다.책 『퀸의 대각선』은 개인의 뛰어난 역량이 인류 진보의 원동력이라고 믿는